“今日个知音喜遇知音在，这相逢，异哉！恁相投，快哉！”一声昆腔，金声玉振，余韵久久不能散去。

现场众多观众无不为“戏曲活化石”昆曲的婉转优雅所惊艳。

当篆刻遇见昆曲，当故事、声音和节奏，被容纳进一枚小小的印章，会是怎样一种独特的美学感受？

7月24日，江苏文脉大讲堂第25讲举行。中国戏剧“梅花奖”“文华奖”得主、著名昆曲表演艺术家柯军担任主讲嘉宾，从一幅幅篆刻作品出发，趣谈昆曲的历史、掌故，细说那些“印从昆出、以印铭昆”的动人故事。

本期江苏文脉大讲堂由中共江苏省委宣传部指导，江苏文脉整理研究与传播工程工作委员会办公室、凤凰出版传媒集团主办，现代快报社、江苏凤凰美术出版社承办，凤凰国际书城协办。

印从昆出，“三个口袋”展现篆刻的丰富多彩

戏迷朋友们非常熟悉柯军的舞台形象，林冲、史可法、顾炎武……他演绎的太多角色深入人心。但其实很多人并不知道，柯军多年来沉浸于篆刻艺术，颇有造诣。

柯军告诉现场观众，古玺、秦汉印、圆朱文印，谓之“三个口袋”。这三种篆刻样式分别承载着不同历史时期的艺术风貌与精神内涵。

为了让观众能够更加直观地了解篆刻魅力，柯军展示了自己创作的多枚印章：楚玺《说亲回话》、秦印《南洪北孔》、汉初铸印《昭君出塞》、圆朱文《占花魁》、阴阳印《闯界》……

《占花魁》

《闯界》

丰富多变的篆刻形式语言，在方寸之间，贴切传达印文的意涵、情感、韵趣与风格，叹为观止。

柯军表示，在创作时，他努力从各个角度寻找昆曲内容与篆刻形式之间的联系，以此为切入点，反复推敲印稿设计，力求实现每一件“昆印”的独特构思。

“从昆曲文学中寻求篆刻创作构思的新意，从昆曲表演的情境中寻求篆刻形式表现的通感。”在柯军看来，要寻求篆刻这门传统艺术的当代变式，既要有扎实的“印中求印”的基础，也要有明晰的“印外求印”的意识。

在这样的创作过程中，通过“印外功夫”——对昆曲艺术认识理解和对昆曲表演丰富性的实践，寻求篆刻创作的独特性。

以印铭昆，探寻篆刻与昆曲美美与共

带领观众领略了篆刻的丰富之后，柯军以其精心雕琢的50余枚印章为引，引领观众穿梭于昆曲的文化脉络中。

他通过一枚“百戏之祖”的印章谈起了昆曲的历史渊源。昆曲被誉为“百戏之师”“百戏之母”，明代音乐家、改革家魏良辅的革新之举，让昆山腔融汇了余姚、弋阳、海盐诸腔的精华，形成了新的声腔——“昆曲”。昆曲是优雅文学与精致艺术的融合，唱腔以中州韵为主，内容是对至情至性的表达和传递，表现形式是载歌载舞，舞台样式是一桌二椅。

《昆曲六百年》

“这枚‘载歌载舞’的印章，大家可以看出来，两个‘载’字是以镜像对称的方式呈现的，一正一反，相互映照，恰似一个昆曲舞台的轮廓。昆曲舞台是需要观众的，观众和演员是台上台下面对面的关系。”柯军说，昆曲是需要演员的表演和观众的想象一起来完成的。

关于昆曲流传至今的制式，一桌二椅，柯军有不一样的理解。他表示：“一桌二椅，仿佛古代文人书房的缩影。”

“因为昆曲的文本都是当时知识分子在书房里创作出来的。这些创作者精通曲牌音韵，也常在书房内会友唱曲，一桌二椅，就是他们的艺术凭借，就这点而言，昆曲从根子上便是‘文人的艺术’。”柯军说。

而后讲座从昆曲的历史掌故，谈到了经典剧目。从“四大南戏”《荆钗记》《白兔记》《幽闺记》《杀狗记》的千古绝唱，到“临川四梦”《牡丹亭》《邯郸梦》《南柯记》《紫钗记》的梦幻泡影，再到《窦娥冤》《西厢记》《八义记》《昊天塔》等经典杂剧……

《牡丹亭》

《花似人心向好处牵》

柯军以一枚枚精美的印章为媒，将昆曲的丰富底蕴与璀璨魅力一一呈现于众，展示着昆曲与篆刻的美美与共。

讲至“一曲霓裳播千载”一印时，柯军现场即兴吟唱了《长生殿·弹词》之【转调货郎儿煞尾】中的几句唱词。短短几十秒中，他以水磨腔的优雅和深邃，将昆曲沉淀了600年的清雅古韵尽显，惊艳了所有观众，现场响起了热烈的掌声。

“汤莎会”，江苏文脉走向世界

柯军还分享了《汤显祖与莎士比亚》一印背后的故事。

2016年，是汤显祖与莎士比亚两位东西方戏剧大师逝世400周年。柯军和英国导演利昂·鲁宾合作执导的新概念昆曲《邯郸梦》在伦敦圣保罗教堂上演。

《汤显祖与莎士比亚》

这不仅仅是一场“汤莎会”的梦幻演绎，也是对两位戏剧大师不朽精神的崇高致敬，更是让400年前的作品以一种全新的方式进入当代的一次大胆尝试。

《邯郸梦》是汤显祖代表作“临川四梦”的最后一梦。以情入梦，借梦抒怀。他将人生的富贵荣华、生死轮回浓缩到入梦、回梦的过程，在不知何为梦、何为醒的找寻中探求人生的真谛。在柯军看来，这部剧的气质，与莎士比亚作品中所体现的对生命的思考最为接近。

中英版《邯郸梦》剧照

“400年前，东西方面临着共同的时代特点。莎士比亚所处的伊丽莎白一世时期正面临文艺复兴，从以‘神’为中心转向以‘人’为中心；汤显祖所处的明朝正从‘存天理灭人欲’转向陆王心学，人文主义勃兴。”

柯军认为，中英版《邯郸梦》是一次跨文化的交流，这一交流突破了以往单纯展示、被动接受的文化交流方式，而是建立在一种相互思考、彼此对话的深度层面上。而以中国昆曲为主要载体，第一次与莎剧以“跨越”的姿态携手，它不仅是对当代昆曲样式的突破，还是对作为文化载体的古老昆曲思想层面上的一次追问。

而这种“追问”，对于江苏文脉走出去，惠及华夏，润泽世界，有重要的意义。

现场，柯军还谈到了他与“江苏文脉”的渊源——江苏文脉微信公众号推文中的“江苏文脉”头图印章，就是他的作品。

《江苏文脉》

柯军说，这枚 " 江苏文脉 " 印章用的是汉印的形式，但线条的用笔和用刀都是江南的韵味。“昆曲是一门表演艺术，篆刻也是。印章虽小，却容得下真性情，方寸中转得大乾坤。这都是江苏文脉带给我们的滋养。”

观众反响热烈，共享艺术魅力

在昆曲与篆刻交织的双重魅力下，南京凤凰国际书城内书香愈浓，昆曲爱好者与篆刻爱好者们济济一堂，被这两种古老而优雅的艺术深深吸引。

南京市民何金南听完讲座很感慨，他告诉现代快报记者：“我生长在京剧鼻祖程长庚的故乡安徽潜山，本身对戏曲就很感兴趣，今天也是和朋友们特意从中山码头那边赶过来听讲座。柯军老师在江苏文脉大讲堂上讲篆刻遇上昆曲，这本身就是对非遗文化的一个很好的传承。而且他也是一位名家，更有说服力，所以希望以后能更多地听到他关于昆曲和篆刻的讲座。”

观众刘巧平对柯军提到的“一桌，二椅，三两步，四五人，即是万水千山，千军万马”印象深刻。她说：“听完讲座后，我意识到昆曲这种艺术其实是用简单的形式表达千姿百态的生活。”同时，刘巧平也从昆曲联想到了“断舍离”的生活方式，“简约的生活方式下有一个丰富多彩的世界，这些都是相通的。”

“成为柯军老师的粉丝已经四年有余，从《夜奔》到《顾炎武》，柯军老师的演绎让我看到了昆曲传统与先锋的破圈交融。昆曲艺术滋润了我，陪伴着我度过了许多难忘的日子。除了是柯军老师的戏迷，我还是一个书迷。这些年，柯军老师的‘昆曲三部曲’我一路读过来的。舞台上，柯军老师在千军万马间挥斥方遒，或舞刀耍棍，或跌扑翻打，而书中他的‘念白’让我看到这位大武生纯粹质朴的一面，有思考的深度，也有情感的温度。”一位观众在留言中这样写道。

活动结束后，文脉君还抽取了部分线上留言的观众进行赠书。

文 | 现代快报/现代+记者白雁胡玉梅王凡李鸣宋经纬任雨风王子扬刘静妍裴诗语张文颖实习生刘昭意程心怡

图 | 现代快报/现代+记者顾炜

视频 | 现代快报/现代+记者顾闻钱念秋

江苏文脉大讲堂 | 柯军：金玉有声，当篆刻遇上昆曲