扬州中国大运河博物馆的文创商店里，“萧后冠”系列首饰柜台前始终围着年轻人的身影——有人举着手机比对钿钗纹样，有人反复试戴复刻冠饰细节的耳坠，还有人拿着礼冠模型讨论“要不要当生日礼物”。

这并非个例。苏州博物馆的吴王夫差剑手镯，把铸剑的铭文刻进镯身；南京博物院的西汉“金兽”吊坠，用细腻肌理还原文物屈腰环身的憨态；三星堆博物馆的青铜面具戒指，提炼古蜀纹样做成日常款……如今，越来越多藏在博物馆文创柜台里的“平替金饰”，正凭借独特设计抢占了年轻人的视野。

从博物馆到日常配饰

历史文化与现代设计的完美融合

在苏州博物馆的线上文创商店可以看到，“吴王夫差剑”系列饰品包含戒指、耳坠、项链、发簪、手镯，价格从89元到199元不等。

饰品的外观设计巧妙地融入吴王夫差剑的剑形元素，还原剑身的流畅线条及铭文刻印。铜镀金的材质加以锆石、玉髓、仿绿松石镶嵌，质感不俗。

事实上，优秀的博物馆文创首饰从不局限于对文物的简单复刻，而是致力于对文化遗产的“创造性转化”与“创新性发展”。以萧后冠系列为例，2013年，隋炀帝墓出土的萧后冠惊艳考古界——这件礼冠由铜鎏金打造，仅“花树”就有13株，每一株都由花梗、花瓣和花蕊等构成，堪称隋代首饰工艺的巅峰。但这样一件重达数百克的礼冠，显然无法直接变成日常首饰。

设计团队没有完全照搬出土文物，而是提取了冠饰的纹样、造型和工艺特点，将其转化为现代人愿意佩戴的日常饰品。

“我们研究了萧后冠的编制工艺、装饰纹样和材料搭配，然后将其简化和现代化。”扬州中国大运河博物馆工作人员介绍，“比如这款戒指，我们保留了原凤冠的‘花树’元素，但缩小了尺寸，使其更适合日常搭配。”

这些文创首饰背后都有着深厚的历史文化内涵。萧后冠是隋唐时期皇后礼冠的代表，反映了当时的工艺水平和审美趣味；吴王夫差剑承载着春秋时期吴越文化的历史记忆；西汉金兽则展现了汉代金器制作的精湛工艺。

不止黄金“平替”

年轻人要的是“有故事的首饰”

为什么年轻人会对这些有着历史文化底蕴的饰品感兴趣？

“戴上这款吴王夫差剑手镯，感觉像是与历史有了某种连接。”在苏州博物馆购物的90后张小姐表示，“这不仅仅是一件饰品，更是一种文化身份的象征。”

悦己系列饰品图源：中国大运河博物馆微信公众号

25岁的历史爱好者刘先生收集了多款博物馆文创首饰：“我喜欢研究历史，这些设计精美的饰品让我能够随时随地感受到中华文明的魅力。相比传统金饰，这些产品更有故事性和独特性。”

这些首饰的走红，藏着年轻人对首饰消费的新需求。比起传统金饰的“保值属性”，他们更在意“故事感”——戴上萧后冠耳饰，能想起展柜里那件文物的花树、凤鸟元素；摸着夫差剑手镯，能聊起春秋时期的铸剑工艺，这种“能讲出文化梗”的特质，成了审美表达的加分项。

“戴普通金手镯，别人只会问‘多少钱买的’；戴这个，朋友会好奇‘这是什么’，我就能讲吴王夫差剑的故事，它上面还刻着吴越古文，现在还能在博物馆里看到原件。”林晓笑着说，这种“能讲故事的首饰”，比单纯的贵金属更有吸引力。

同时，“性价比”也戳中了年轻人的心。不同于动辄上万元的传统金饰，博物馆文创首饰多在百元到千元区间，既满足了对质感的追求，又不用为品牌溢价买单。“好看、有料、不贵”的组合，让它成了年轻人的优选。

走红的本质

是首饰，更是文化的“轻量级对话”

社交平台上，“博物馆文创搭配”话题已有超过千万浏览量，博物馆文创开箱视频频频登上热门。年轻人乐于分享自己的文创首饰收藏，展示其历史背景和搭配技巧，形成了一种新的文化消费风尚。

这种“社交属性”，也让博物馆文创首饰形成了“购买-分享-引流”的良性循环，还带动了博物馆对“小众文物”的挖掘。

以前，博物馆文创多围绕知名度高的文物开发，比如兵马俑、故宫太和殿；现在，越来越多“冷门但有特色”的文物被选中——大同市博物馆将北魏蓝元素融入文创手链；上海博物馆以怀素《苦笋帖》为原型设计文创项链；湖北省博物馆的文创首饰，把梁庄王墓的珍宝 “请” 了出来。

云裳发簪图源：湖北省博物馆微信公众号

年轻人追捧“平替金饰”，本质上是偏爱“有温度的文化”。从博物馆展柜到日常佩戴，这些首饰火的不只是设计，更是文物里的文化生命力。当历史变成能触摸、能陪伴的物件，年轻人自然愿意为这份“看得见的文脉”买单，用一件小首饰，完成与千年文化的“轻量级对话”。

现代快报/现代+记者裴诗语/文

博物馆“平替金饰”火了！年轻人把千年文化戴在身上